这不是一场秀，而是一次关于可能性的宣言——在不确定中构筑自我，在流动中定义优雅。正如Miuccia Prada所说：“服装可以转换、改变、适应——女性因此拥有掌控感。” Raf Simons则强调：“这是一种身体的解放，也是精神的自由。”

　　Miuccia Prada与Raf Simons以别样方式书写“构筑之躯”主题系列，这季不仅将结构美学与元素重组推至全新高度，更在色彩运用上大胆“出格”。整个系列以极具张力的撞色手法为核心，高饱和度与柔和色调巧妙交融，演绎出视觉与质感上的双重惊喜。

　　在这个系列的表达中，设计师通过这一系列色彩实验，打破了服装固有的表达边界，“解放”了时装原有的视觉“态度”。借助富有想象的剪裁，以及多元风格的混融共生，整个系列构筑出一个充满幻境气息的视觉世界，引领观者步入一场色彩与光影形态交织的梦幻之旅。

　　当“米兰”的阳光透过Prada基金会的“巨窗”，光线随性地跳跃在橘色镜面T台之上，与冷峻的工业空间玩起了一场虚实交错的时装游戏。镜面地面不仅反射出窗外的自然光影，更在地面交织出富有节奏的几何方形图案。模特们穿梭于虚实交错的光影之间，仿佛游走于艺术装置之中，为整个大秀注入了强烈的感官视觉体验。

　　品牌代言人李现以一身清爽的单宁牛仔造型现身机场，启程品牌大秀现场。Re-Nylon双肩包与小白鞋为整体穿搭注入干练气息，完美诠释率性“男友力”。

　　大秀预热造型选择经典硬朗皮衣搭配条纹衫，一刚一柔，碰撞出强烈的意式风格火花。皮衣彰显沉稳气场，条纹内搭则注入休闲活力，二者相辅相成，共同打造出质感满分的造型。

　　李现身着品牌2025秋冬男装系列亮相大秀现场，与预热造型形成双面风格对谈，于光影之间交错展露。一面是深色西装套装加以红色胸花点缀的复古绅士，优雅中暗涌诗意；另一面则是皮衣夹克勾勒出的率性轮廓，不羁里透出锐利锋芒。二者看似对立，却共同融入品牌的美学基因——既克制又奔放，既经典又前卫。

　　与关晓彤一起，共赴奇遇新篇章。大秀预热look以一身复古摩登的棕色调造型亮相。标志性的棕色毛领皮革夹克，搭配温柔内敛的针织裙装，刚柔并济，尽显其优雅与力量感的独特平衡。她手拎的Explore手袋则为整体造型注入机能风元素，完美诠释了Prada的前卫美学。

　　关晓彤看秀look，上身宽松剪裁的酒红色上衣尽显慵懒氛围，领口点缀的毛领则碰撞出张力十足的时尚“火花”。下半身选择搭配浅蓝色半裙，与上半身形成了“完美适配”的撞色搭配。与此同时，整体造型以Noir系列手袋作为点睛之笔，低调中透出精致态度。

　　品牌代言人 Karina ，以一身“高质感”造型现身大秀现场，尽显时尚表现力。她身着黑色丝绒西装与手中 Noir 系列手袋材质巧妙呼应，透出低调又高级的质感表达。下半身搭配浅色微喇牛仔裤，为整体造型注入了别样的风格。点睛之笔是颈间的银色 chocker 项链，使整身 look 既松弛又不失精致气场。

　　机场出发look则与看秀造型形成了鲜明的风格对比。baby蓝夹克搭配灰色百褶裙，彰显青春活力“学姐风”，黑色及膝靴的加入又为整体造型增添了一丝成熟气质。

　　品牌代言人ENHYPEN此次品牌大秀之行，以机场与秀场的两套造型上演了一场精彩的风格变奏。机场出发的“休闲商务风”松弛有度，而看秀时的“精致狂野范”则张力十足。两套造型的配饰更是点睛之笔，细节满分，带来了一场双重视觉盛宴。

　　品牌代言人Toey Jarinporn Joonkiat机场出发look，以一身复古休闲风格轻松吸引目光。巧妙的通过材质的碰撞为简约舒适的搭配增添了层次感与趣味性。菱格纹针织上衣搭配休闲牛仔裤，诠释了复古又随性的态度，也完美平衡了时尚感与实穿度。

　　Prada 2026春夏系列延续将品牌的历史底蕴和前瞻视野融会贯通，Muccia Prada和Raf Simons携手以前卫设计语言和经典解构手法重新定义何为时尚。对比强烈的建筑廓形与融合的面料质地碰撞出张力，回应当代都市女性的身份认同和气质维度，以此形成理性和感性的拉扯、极简和优雅的交织。

　　熨烫出锋利线条的天蓝色与藏青色的衬衫套装继承了品牌经典的苏维埃Uniform美学，完成了一场华丽又现代的公社的时髦变奏。挺阔正肩的版型和整齐对称的纽扣和四方兜的排列组合让整体造型充满秩序感与专业性。

　　搭配Raf Simons钟爱30余年的肩章设计和多层褶皱长手套，避免沉闷又增加整体设计感，共同与倡导实用主义和长期主义的工装潮流深度对话。

　　特殊剪裁的倒V抹胸与囊括蕾丝和绸面等多元元素的及膝半裙将暧昧与投射进先锋叙事。禁锢与释放的并置变成视觉上的张力。Prada在此不止是做叠穿，而是用材质的冲突讲述矛盾感。

　　高脚背露肤度的尖头高跟鞋为整体All Black造型注入一丝干练与凌厉，与轻盈飘散的裙型仿佛两个世界的重叠，再次呼应了Miuccia Prada擅长的“错位感”。

　　当高饱和度的颜色与外扩的立体廓形被灵活玩转，Prada将独属于春夏两季的清新活力色彩—小鸡黄，青草绿，蜜桃粉……在不同的质地材料上进行不同光泽度和折射感的呈现。

　　刻意保留褶皱痕迹的裙衬、明显的装饰性领口与上窄下宽的建筑版型一起，在增加整体层次密度的同时，颠覆对于女性极致优雅的刻板印象和固有思维，传达的是一种“抗精致”的语境，将不完美转化为力量的象征。

　　Oversize的大地色厚重皮革外套的运用，将Prada参与对于时代中女性社会议题的思考推向了新的。衣料在灯光下折射出的冷金色调，既像盔甲，又像肌肤的延伸，内搭颜色拉出差异度的多层迷你裙，将飘散的情绪拉回坚固的现实。

　　当这种轻与重被缝合拼接，身体的形象也被重塑，既脆弱又坚硬。它让人联想到现代人在身份转换中的状态——时而需要展现温柔，时而必须保持铠甲。

　　在叠搭与分层上，Prada大师级的解构手法再次上演。色调不一的吊带胸衣，中段半缀的工装裤，蜥蜴绿皮质手套，外罩柔软松垮的背带裙，与行走间完成动态与静态的美学传递。

　　搭配Prada经典的黑色工业风皮质包具，将实用主义的品牌核心精神贯穿其中，并与鞋和上衣完成小色块范围上的交相辉映。

　　花边装饰的背带形状的黑色面料将凸显高智的衬衫领与高克重棉质T恤衔接，完美演绎“现代知识分子式的奢华”。

　　精致扎实的廓形裙被优雅的黑色细布条腰带系衣蝴蝶结衔于其上，不仅修饰了腰身的比例，而且增加了层次感。此外，框架眼镜与一丝不苟的大光明发型的配合让整体学院风的知性气质愈演愈烈。

　　在本次米兰时装周上，Prada 2026春夏系列将严谨的理性与若隐若现的感性叠加，在秩序中暗藏，在冷静中制造不安，构建出一套“先锋矛盾哲学”。它既有的冷感，又有暧昧的；既在挑战精致的范式，又在呼唤不完美的力量。

　　这种看似对立的元素，在Prada的语境中却被融合为全新的美学语言。它所呈现的，不是单一的优雅，而是一种复杂、、极度当代的真实奢华。在这个瞬息万变的时代，Prada再一次让我们看见，时尚的本质从来不是完美，而是自由本身。